Abraham van Beyeren

(La Haya 1620 - Overschie 1690)

“Marina”

Óleo sobre tabla 47,6 x 73,1 cm.

Firmado con monog

Abraham Hendriksz van Beijeren (Abraham van Beyeren)

Abraham Hendriksz van Beijeren, conocido como Abraham van Beyeren, fue un importante pintor holandés del siglo XVII. En la actualidad se considera uno de los más grandes pintores de naturalezas muertas y escenas de barcos con mares agitados, siendo muy valorado dentro del mercado.

Abraham van Beyeren fue discípulo de Tyman Arentsz en 1636. Vivió en Leiden entre 1638-1639, donde en 1639 se casó con Emmerentia Stercke. El artista regresó a La Haya en 1640, donde se convirtió en maestro de la Guilda de San Lucas. Tras la muerte de su primera esposa, se dedicó a criar a sus tres hijas.

En 1647 se casó con Anna van den Queborn, pintora e hija del pintor Crispijn van den Queborn. La tía de Anna estaba casada con Pieter de Putter, pintor especializado en naturalezas muertas y animales, especialmente peces. De Putter pudo haber sido una fuente de inspiración para van Beyeren en el género de los bodegones con peces, así como su profesor particular en este género.

Las primeras obras de van Beyeren fueron magníficas pinturas marinas y naturalezas muertas con peces. Esta tipología de obras no estaba muy bien pagada en la época, y su pobreza relativa se explica por sus frecuentes cambios de residencia. Vivió en varias ciudades holandesas: aunque principalmente residió en La Haya, también vivió en Delft, Ámsterdam, Alkmaar y Gouda. En 1678 finalmente se estableció en Rótterdam, donde murió en 1690.

Desafortunadamente, van Beyeren firmaba sus lienzos con el monograma AVB y nunca incluía la fecha de la obra, por lo que ha sido difícil compilar una cronología completa de sus trabajos. Mientras que en la década de 1640 la mayoría de sus pinturas eran paisajes marinos, posteriormente comenzó a desarrollarse como un hábil pintor de peces.

En sus marinas tempranas demuestra la influencia de Jan van Goyen. En los años 1650 y 1660 se centró en los pronkstillevens, es decir, naturalezas muertas de composición elegante con objetos suntuosos como metales preciosos, porcelana china, vidrio y exquisitas frutas. También pintó bodegones con motivos florales, pinturas con pájaros muertos y obras de vanitas.

El cambio hacia los pronkstillevens pudo estar motivado por necesidad económica, al dirigirse a una clientela más rica. Estas naturalezas muertas suelen ser composiciones muy elaboradas y muestran la influencia de Jan Davidsz de Heem. Usaba generalmente una técnica basada en tonalidades marrones con gran precisión de detalle. Probablemente estaba familiarizado con otros pintores holandeses de pronkstillevens como Pieter Claesz y Willem Claesz Heda, especialistas en bodegones monocromáticos.

El artista trabajó a menudo en un formato mayor que el de muchos contemporáneos. A pesar de las influencias de su entorno, Abraham van Beyeren desarrolló un estilo propio y característico por sus tonalidades y el manejo del pincel, con mucha materia y difuminando los colores.

En cuanto a sus marinas, se sabe que pintó alrededor de una veintena a lo largo de su vida; por ello son tan valoradas en el mercado. Se caracterizan por tonos muy monocromáticos y una pincelada muy suelta que casi desdibuja las figuras, creando escenas mágicas y especiales.

Bibliografía

  • W. Bernt, Die Niederländische Maler des 17. Jahrhunderts, 1979, Vol. 3.
  • E. Gemar-Koeltzsch, Holländische Stillebenmaler im 17 Jahrhundert, 1995, Vol. 3, Vol. 2, pp. 90-109.
  • A Dictionary of Dutch and Flemish Still-Life Painters, Working in Oils, 1525-1725, pp. 33-34.
  • I. Bergström, Pintura holandesa de naturaleza muerta en el siglo XVII, Nueva York: T. Yoseloff, 1956.
  • Dutch Painting in the Seventeenth Century: Images of a Golden Age in British Collections, p. 167.
  • G.C. Helbers, “Abraham van Beyeren Mr. Schilder tot Overschie”, Oud-Holland 45 (1928), pp. 27-28.
  • G.C. Helbers, “Abraham van Beyeren te Gouda”, Oud-Holland 62 (1947), p. 164.
  • F.W. Robinson, “Van Beyeren en Géricault”, Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek 23 (1972), pp. 351-355.
  • M.S.F. Kemp, “Het geslacht Hartoch alias Van Beyeren te ‘s-Gravenhage”, De Nederlandsche Leeuw 116 (1999), pp. 385-418.
  • E. de Jongh, “Die ze lust, mag zich na de markt vervoegen. Abraham van Beijeren en het visstilleven”, Kunstschrift 2004, nº 1, pp. 12-17.

Procedencia

  • Colección privada, Italia.

Exposiciones

  • Worcester Art Museum, Worcester, Massachusetts, EE. UU., “17th Century Dutch Paintings, Raising the Curtain on New England Private Collections”. 1979.
  • TEFAF Maastricht 2023.

Museos

Existen obras de Abraham van Beyeren en las colecciones de los museos de las siguientes ciudades, entre otras:

  • Museo Nacional (Escocia)
  • Academia de Bellas Artes (Viena)
  • Ashmolean Museum (Universidad de Oxford)
  • The Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts (Stanford University, California)
  • Museo de Dallas (Dallas)
  • Instituto de Arte (Detroit)
  • Museo de Arte (Honolulu)
  • The Metropolitan Museum of Art (Nueva York)
  • The Rhode Island School of Design Museum (Rhode Island)
  • The Royal Castle (Varsovia)
  • Museo de Bellas Artes (Bruselas)
  • The Cleveland Museum of Art (Ohio)
  • The Minneapolis Institute of Arts (Minneapolis)
  • Louvre Museum (París)
  • The Philadelphia Museum of Art (Philadelphia)
  • Los Angeles County Museum of Art (Los Ángeles)
  • The Seattle Art Museum (Seattle)
  • Rijksmuseum (Ámsterdam)
  • The National Maritime Museum (Greenwich, Reino Unido)
  • The York Art Gallery (York)
  • La Haya – Museo Bredius
  • Budapest – Museo de Bellas Artes
  • Róterdam – Museo Boymans-van Beuningen
  • Sneek – Fries Scheepvaart Museum

Nota

Ocupando una gran parte de la composición, observamos la gran belleza del cielo, representado magistralmente de manera impresionista con la especial técnica de Beyeren. Las nubes están realizadas con una pincelada cargada de materia que difumina los contornos y aporta gran profundidad.

El mar embravecido, junto con las nubes y las velas de los barcos, transmite gran movimiento, apoyándose también en las variaciones de color. Aparecen numerosas embarcaciones realizadas con gran detallismo. En primer plano, tres personajes en una pequeña barca se apresuran a llegar al barco antes de que el tiempo empeore.

En el fondo a la izquierda, Beyeren retrató la misma iglesia que aparece en un cuadro conservado en el Museo de Budapest. El paisaje representado podría ser el de Den Briel (Holanda), pero es más probable que sea fruto de la imaginación del pintor.