El Maestro de Fráncfort fue una figura destacada en la Amberes de comienzos del siglo XVI. Friedländer reconstruyó su corpus a partir de dos obras clave y se ha propuesto identificarlo con Hendrick van Weuluwe, activo en Amberes y fallecido en 1533. Gracias a un autorretrato firmado se sitúa su nacimiento en 1460, lo que permite delimitar con precisión su periodo de actividad.
Su estilo combina un arcaísmo ecléctico inspirado en Hugo van der Goes y Rogier van der Weyden, con influencias contemporáneas de Quentin Massys, Jan Joest y Joos van Cleve, incorporando además ciertos rasgos manieristas. Cultivó tanto temas religiosos como profanos y repitió en varias ocasiones el tema de la Santa Parentela, muy demandado en su época.
La iconografía deriva del debate teológico sobre los “hermanos de Jesús” y de la versión recogida en la Legenda Aurea, que narra los tres matrimonios de Santa Ana y sus tres hijas llamadas María, de cuyos descendientes procedían varios apóstoles. El auge del culto a Santa Ana subrayaba el papel central de la mujer como educadora y elemento cohesionador de la familia.
El panel central del tríptico presenta un Hortus Conclusus, donde la Virgen entrega el Niño a Santa Ana. En el borde del vestido aparecen inscripciones devocionales, y el rosario sostenido por San José permite identificar la obra como una Madonna del Rosario, culto difundido en el siglo XV por Alain de la Roche y estrechamente ligado a la devotio moderna.
En las alas laterales figuran escudos con símbolos artesanales pertenecientes a la familia Pipelart, documentada en el norte de Francia y en Amberes. Estos emblemas indican un encargo burgués para una capilla privada y una ejecución de alta calidad realizada directamente por el maestro.
La obra incorpora elementos simbólicos como iris, campanillas y fresas silvestres, además de un elaborado paisaje con castillos y aldeas. Sus figuras alternan entre la estilización femenina y la rudeza masculina, mientras que los niños aparecen representados como adultos en miniatura. El pintor muestra rasgos característicos: expresiones tensas, gestos austeros, horror vacui, predominio de la bidimensionalidad y ropajes voluminosos.
Las comparaciones estilísticas con otras obras del autor confirman patrones recurrentes en el tratamiento del follaje, las montañas, las ciudades y las fisonomías, lo que refuerza la atribución del tríptico al Maestro de Fráncfort.